说句心里话简谱(老太太了想学笛子行吗)
专栏
2024-04-29 22:54
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目录说句心里话简谱,老太太了想学笛子行吗?
笛子
沁雪剑士一看到是关于老年前辈学习笛子的问题,沁雪剑士很乐意说几句不加水分的知心话,希望对您有所帮助哈。
沁雪剑士认为,老年人如果想学笛子,可以着重考虑如下几点问题:
1、是否真爱?如果老年人朋友真的对笛子感兴趣,真的热爱笛子,那当然是完全可以学习笛子的,毕竟人人都有追求梦想的权利,这个与年龄无关。
另外,做自己最爱做的事情,这本身就是无比幸福快乐的,千金不换,无什么不做呢?更何况,吹笛子还有很好的健身作用呢。
所以,如果老年朋友真的喜欢笛子,就可以学习,至于怎么学习?那是另外一个问题,且听下文分解哈!
2、身体是否允许?一提到身体,有人就会说老年人身体衰弱、吹笛子费气伤身等等,沁雪剑士认为这种说法是不完全对的。
实际上,与上个世纪不同,随之我国生活水品的提高,现在很多老年人的身体素质有了很大提高,例如在日常生活中,经常见到很多老年人在跳舞、跑步、踢毽子等,甚至还有些老年朋友能将单杠双杠玩的很溜的,这样的身体条件,怎么就不能吹笛子了呢?
至于说吹笛子费气伤身,那是因为演奏方法不正确,气息没有理顺所导致的,或者是训练量过大导致得。
沁雪剑士认为,只要没有“过于严重”的呼吸道疾病或者其它身体肢体缺陷,老年人是完全可以学习笛子的。
当然,我们也要承认,笛子和唢呐等吹管乐器,相对于葫芦丝、巴乌、口琴、陶笛等吹管乐器而言,的确对身体条件的要求相对高一些,这是不争的客观事实。
3、有哪些学习笛子的途径?老年朋友学习笛子的途径,可以自学,当然,如果能找个专业老师,则更好。
关于笛子的具体演奏技巧和学习笛子的训练方法,知识点过多,可谓一言难尽,有空再聊吧。
4、是否有足够的耐心?学习笛子必须要有足够的耐心,笛子是很吃功夫的一件乐器,妄想在短期之内就有大的进步和突破,绝对是不可能的。
因此,学习笛子必须要有足够的耐心,要有长期坚持不放弃的毅力才行。
5、关于老年人自学笛子的几点建议:(1)量力而行
老年朋友要特别注意量力而行的原则,不可意气用事,累了就休息,训练时间不能过长,例如,年轻人学习笛子,有了一定基础后,为了拔高功夫,有时会要求训练两个小时不能停止,而老年人就不能这样做了,否则就会伤身了。
因此,老年朋友学习笛子,要坚持“少许、适量、持续、不急”等原则。
(2)心平气和,理顺气息,自然呼吸为宜。
(3)吹歌曲为主,吹独奏曲为辅,因为歌曲相对简单,独奏曲只适合有了一定演奏功底的朋友。
答题者:沁雪剑士(笛子仙生)
限于篇幅,暂时只说这些。
未尽事宜,欢迎留言,笛子仙生,有问必答。
五音不全的人可以学乐器吗?
你能点开这篇,真的是太感谢了。
希望我的回答,能对你有所帮助。
一下仅仅谈的是我个人的看法,还希望高手多多帮忙补充。
首先请放宽心,不管怎么,只要你想学乐器就可以学。
五音不全的人多的去了,最明显的就是你去KTV走一走,差不多十个房间有八个房间你都想冲进去揍那个唱歌的人一顿,只是可能打不过忍忍就算了。
虽然说五音不全的人多的去了,但是差的不行的也不多,也就是说只要方法正确,练习到够用是没有问题的。就像我们开车一样,毕竟做专业赛车手的人还是少之又少,但是开车来家用还是绝大部分都没有问题的。
五音不全也是分情况的,在国内的教学中,一般都会把视唱练耳归结为一门课,实际上视唱练耳是对人体两个器官的训练,一个是声带一个是耳朵,他们会有相互的促进作用。
你可以去用软件“MyEarTraining”检测一下,专门练耳的软件,分清楚自己到底是唱不准还是听不准:
像我自己也是有点唱不准的,包括很多音乐专业毕业的学生也是一样,好多都是一不练,唱功就下降。我自己也是一度的怀疑自己,是不是不行?后来我在Finger上面测试了一下,他给的弹唱等级是3级(这个我还要加强练习),我本来是最担心我的耳朵,没有想到耳朵的环节是最好的:
电吉他测试结果还不错,直接可以去做讲师啦(不过也还得继续努力):
所以还是要先测试一下,了解自己了才好做学习计划。
如果你仅仅是因为声带的问题导致的五音不全,那学什么乐器都是可以的。
我碰到好几个吉他老师都是这样,他们唱的不好,但是耳朵绝对牛逼,所以不用担心。
但是如果听音与声带都有问题,也不用怕,可以选择先选择一项打击乐,然后偷偷练习耳朵。
我以前也是经常怀疑自己的耳朵是不是不行,也问了老师,老师说你的耳朵够你玩的了。
更多的时候是不静下心来去听,去辨别然后加深印象,让那些基础的音程和和弦在你的大脑里面有印象。
虽然我是教吉他的,但是我还是建议先去学习打击乐器,非洲鼓也可以,卡宏也可以:
虽然说打击乐高手也是要练习耳朵学习乐理的。
但是在初级阶段,你只需要把注意力集中在节奏与演奏手法上面。
相对于吉他来说,真的要简单的多,虽然说学好了都难。
你能看到这里,再次感谢。
如果有什么更好的观点,麻烦你分享给我。
等你......
朱之文唱歌到底好不好?
朱之文唱歌到底好不好,这个问题我觉得不是一个人说了算。他从一个农村爱好唱歌的选手,从星光大道一路杀来,以他圆润的音喉唱出了他独特的风格,不但唱出国内众多铁杆粉丝团,而且打出了国外,获得了众多铁杆粉丝团,可不是一般人能做得到。他的歌声迷倒了那么多人,得到了那么多人的爱戴?我觉得与他的身份和憨厚实诚的为人是分不开的。所以,我觉得朱之文唱的就是好!
一个人可以有多孤独?
好的孤独是自得其乐的独处,有内心的完整,更有丰富的内涵做底托。
首先,孤独不等于宅。
人是群居动物,必须在各种各样的关系中实现成长,没有人生来就能面对孤独的。
如果一直宅在家里,或多或少会引发各种各样的心理和身体问题。尤其是年轻人,必须在社会关系中锤炼自己的生命。
有些人为什么能孤独地独守一个空间呢?因为他们有强大的内心,还有丰富的生活内涵作为依托。如果你内心苍白,没有内涵,你是无法享受孤独的,最终,你将会崩溃的。
其次,孤独不等于寂寞。
随着阅历的成长,我们更喜欢岁月静好。那些孤独的岁月,能让我们很好地和自己面对。独处的时光并不等于寂寞,它可以让自己认真思考,然后提升。
寂寞的人内心空虚,时刻想冲破樊笼。因寂寞而迷茫,做任何事也打不起精神,难以激发起自己对生活的热情。可以说寂寞是内心的荒凉,思想的平凡,对独处是恐慌的。
最后,孤独是一种姿态,是一种心境。
有些人不管身处繁华的闹市,还是深山老林;不管是拥有香车宝马,还是一双足走天下,内心永远是平静的,没有太大的波澜。
所以并不是说离群索居,才能体现孤独的魅力。
孤独是独立意识,精神自由。在任何时空下都能聆听自己内心的声音。
真正的孤独者,其内心丰富有趣,自成世界。其心智犹如一个取之不尽的宝藏,能提供源源不断的精神资源,营养着生命的每一处风景。
如果你还不能很好的处理孤独,那就暂且投入到滚滚红尘中,在关系中体悟人性,在书本中汲取前人的智慧,与他们超越时空精神共振。
孤独中藏着神奇的精神力量,总有一天你能找到好的孤独,从此让你脱胎换骨!
悲伤的二胡曲子有哪些?
在音乐 舞蹈 史诗《东方红》中,有这样的情景:
一群衣衫褴褛的码头工人,肩扛沉重的麻包,步履蹒跚地行走在码头。
外国把头举起皮鞭,狠狠的抽打在码头工人身上,鲜血淋漓……
这时为舞台演出伴奏的背景音乐,正是《江河水》!
如泣如诉的乐曲,催人泪下,有力的烘托了舞台情景,大大渲染了舞台演出的悲愤气氛。
此曲于上世纪五十年代初,原旅大市文工团王石路、朱广庆和艺人出身的朱长安、谷新善等,根据“辽南鼓乐”中的同名笙管曲牌《江河水》进行整理加工,改编而成了一首同名笙管独奏曲。
六十年代初,湖北艺术学院(武汉音乐学院的前身)青年教师黄海怀又将此曲移植成为用扬琴伴奏的二胡独奏曲,在1963年5月“第四届‘上海之春’全国首届二胡独奏比赛”中,博得好评。
后来二胡演奏家闵惠芬以其深沉感人的曲情,独具一格的乐韵将《江河水》搬上银幕,使这首乐曲的影响更为广泛。
此曲由引子加三个乐段,构成单三部的曲式。引子:G羽调式,第一个音模拟管子凄厉的音色,空旷而凄楚,音调凄楚,旋律痛苦凄凉,节奏自由,悲泣呼吸贯穿,以四度音程层层递进,使音乐紧扣人心。
第一乐段:慢板,情绪悲痛,戏剧性强烈,悲愤凄凉,声声叹息不绝于耳,包含了人物刻骨铭心的悲痛,
第二乐段:同主音转调,G徵调式,旋律平静直白,富有幻想的意境,用追忆的思绪来表达心灵的寄托。
第三乐段:情绪激愤,乐曲发展至高潮,强劲有力。悲愤的情绪不断推进直达高潮后彻底释放。
结尾句:速度渐慢,力度渐弱,情绪忧伤,趋于平静,回归现实。乐曲再现了第一乐段的起句音调,在一种无限的沉思与无可奈何的情绪中完成。
除此曲之外,悲伤的二胡曲还有很多。
一般来说,凡采用小调式、缓慢的速度、以下行方向进行的旋律写成的音乐作品,都会让人伤感到悲伤。譬如:《二泉映月》
《病中吟》
《悲歌》
《苦闷之讴》
《苏武牧羊》
《牧羊姑娘》
《小白菜》
《寒春风曲》
《宝玉哭灵》
《新婚别》
《一枝花》
《月牙五更》
《汉宫秋月》
《湘妃泪》
《汨罗江》
《三门畅想曲》
《蓝花花叙事曲》
《长城随想曲》等等。
此外,二胡演奏的音乐 舞蹈 史诗《东方红》中的《就义歌》
《松花江上》
《红军战士想念毛泽东》
《黄河大合唱》中的《黄河怨》
小提琴协奏曲《梁祝》中的《英台抗婚》乐段
此外,电视连续剧《红楼梦》中的《葬花吟》《枉凝眉》等等,都是悲伤情感的乐曲。
李宗盛的歌为什么那么多人喜欢?
他的歌是有灵魂的,他的歌是有凡气的。每首歌都是一个故事,每一首歌都是一个新的开始,有着对生活的感悟,有着对社会的理解,有着对情感的感慨。他写下的是我们凡人的人生!!
我喜欢他的山丘,我也喜欢她的领悟,同样我也喜欢他的寂寞难耐,因为他从来都没有一首歌,是因为商业而做,从来都没有一首歌是为了炒作而写。
这就是一个优秀的音乐人,这就是一个优秀的歌者!把每一首歌都量身定做,把每一首歌都有着专属的旋律。
所以说有很多歌手有很多已经成名的歌手也会去揣摩,也会去领悟。后来我们发现原来这就是生活,原来我们总要经历着生老病死!
所以说,李宗盛的创作能力是华语乐坛的泰山北斗,它可以用非常平淡,非常无奇的一些字眼,就打动无数的人。
很多人都和他一样,有过同样的感受,有过同样的人情冷暖,但是我们却没有办法写出来,直到他写出来的时候我们发现哦,原来这本来就是我们的心里话!
还有的时候你会发现。原来他是为我做的歌,原来这首歌是属于我的,可能我是一个凡人。
虽然说他是一个优秀的创作者,但是有很多人不喜欢他的嗓音。有很多人不喜欢他的音色。因为李宗盛的嗓子真的很暗淡,尽管他所有的歌词很棒!
他唱歌和它的歌词一样也很直白,虽然很平凡,但是却有着不同寻常的震撼力,但是却让人不由自主的心驰神往。
可能这就是一个音乐人的魅力。所以我每次听李宗盛唱歌的时候,总感觉他是在讲故事在讲,他各种的故事。就像是一位有着无数阅历的长者在平淡的述说着一些让人感到惊奇的故事。
所以说李宗盛,他是一个看起来邋里邋遢的大叔,也不刮胡子,也不修边幅,衣品的话也是不敢恭维,而且还有一点痞子的感觉,但是我认为就是因为李宗盛的这种习性,这种感觉,证他的歌词有一种侠士一般的感觉,有一种侠气。
你听他的歌,你会感觉总有那么一种声音能够打动你内心。深刻的一些东西,而且还有一些思考留在了你的心底,等待着你长大以后去了解,等到你长大以后去明白。
王为念哪里可以找到?
爸妈歌词
爸妈 /uploads/title/20231229/658e740d2b982.jpg 覃桢
词:李岩
曲:覃桢
编曲:余雷
爸爸 我已经长大
我终于明白了 你的话
梦想越大 世界越大
自己选的路要靠 自己爬
妈妈 不要太牵挂
我那么多朋友 像一家
我不害怕 前途再多挫折挣扎
只是愧疚没能在家
给你们报答
我多想永远永远永远永远不长大
在你的怀中 逃离这城市的喧哗
我多想永远永远陪着我爱的爸妈
可不经历风吹雨打
又怎能体会 爱的伟大
爸妈 我已经长大
我知道什么真 什么假
我不害怕 随波变得世故圆滑
只是遗憾没能在家
陪你们说说心里话
我多想永远永远永远永远不长大
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说句心里话简谱,老太太了想学笛子行吗?
笛子
沁雪剑士一看到是关于老年前辈学习笛子的问题,沁雪剑士很乐意说几句不加水分的知心话,希望对您有所帮助哈。
沁雪剑士认为,老年人如果想学笛子,可以着重考虑如下几点问题:
1、是否真爱?
如果老年人朋友真的对笛子感兴趣,真的热爱笛子,那当然是完全可以学习笛子的,毕竟人人都有追求梦想的权利,这个与年龄无关。
另外,做自己最爱做的事情,这本身就是无比幸福快乐的,千金不换,无什么不做呢?更何况,吹笛子还有很好的健身作用呢。
所以,如果老年朋友真的喜欢笛子,就可以学习,至于怎么学习?那是另外一个问题,且听下文分解哈!
2、身体是否允许?
一提到身体,有人就会说老年人身体衰弱、吹笛子费气伤身等等,沁雪剑士认为这种说法是不完全对的。
实际上,与上个世纪不同,随之我国生活水品的提高,现在很多老年人的身体素质有了很大提高,例如在日常生活中,经常见到很多老年人在跳舞、跑步、踢毽子等,甚至还有些老年朋友能将单杠双杠玩的很溜的,这样的身体条件,怎么就不能吹笛子了呢?
至于说吹笛子费气伤身,那是因为演奏方法不正确,气息没有理顺所导致的,或者是训练量过大导致得。
沁雪剑士认为,只要没有“过于严重”的呼吸道疾病或者其它身体肢体缺陷,老年人是完全可以学习笛子的。
当然,我们也要承认,笛子和唢呐等吹管乐器,相对于葫芦丝、巴乌、口琴、陶笛等吹管乐器而言,的确对身体条件的要求相对高一些,这是不争的客观事实。
3、有哪些学习笛子的途径?
老年朋友学习笛子的途径,可以自学,当然,如果能找个专业老师,则更好。
关于笛子的具体演奏技巧和学习笛子的训练方法,知识点过多,可谓一言难尽,有空再聊吧。
4、是否有足够的耐心?
学习笛子必须要有足够的耐心,笛子是很吃功夫的一件乐器,妄想在短期之内就有大的进步和突破,绝对是不可能的。
因此,学习笛子必须要有足够的耐心,要有长期坚持不放弃的毅力才行。
5、关于老年人自学笛子的几点建议:
(1)量力而行
老年朋友要特别注意量力而行的原则,不可意气用事,累了就休息,训练时间不能过长,例如,年轻人学习笛子,有了一定基础后,为了拔高功夫,有时会要求训练两个小时不能停止,而老年人就不能这样做了,否则就会伤身了。
因此,老年朋友学习笛子,要坚持“少许、适量、持续、不急”等原则。
(2)心平气和,理顺气息,自然呼吸为宜。
(3)吹歌曲为主,吹独奏曲为辅,因为歌曲相对简单,独奏曲只适合有了一定演奏功底的朋友。
答题者:沁雪剑士(笛子仙生)
限于篇幅,暂时只说这些。
未尽事宜,欢迎留言,笛子仙生,有问必答。
五音不全的人可以学乐器吗?
你能点开这篇,真的是太感谢了。
希望我的回答,能对你有所帮助。
一下仅仅谈的是我个人的看法,还希望高手多多帮忙补充。
首先请放宽心,不管怎么,只要你想学乐器就可以学。
五音不全的人多的去了,最明显的就是你去KTV走一走,差不多十个房间有八个房间你都想冲进去揍那个唱歌的人一顿,只是可能打不过忍忍就算了。
虽然说五音不全的人多的去了,但是差的不行的也不多,也就是说只要方法正确,练习到够用是没有问题的。就像我们开车一样,毕竟做专业赛车手的人还是少之又少,但是开车来家用还是绝大部分都没有问题的。
五音不全也是分情况的,在国内的教学中,一般都会把视唱练耳归结为一门课,实际上视唱练耳是对人体两个器官的训练,一个是声带一个是耳朵,他们会有相互的促进作用。
你可以去用软件“MyEarTraining”检测一下,专门练耳的软件,分清楚自己到底是唱不准还是听不准:
像我自己也是有点唱不准的,包括很多音乐专业毕业的学生也是一样,好多都是一不练,唱功就下降。我自己也是一度的怀疑自己,是不是不行?后来我在Finger上面测试了一下,他给的弹唱等级是3级(这个我还要加强练习),我本来是最担心我的耳朵,没有想到耳朵的环节是最好的:
电吉他测试结果还不错,直接可以去做讲师啦(不过也还得继续努力):
所以还是要先测试一下,了解自己了才好做学习计划。
如果你仅仅是因为声带的问题导致的五音不全,那学什么乐器都是可以的。
我碰到好几个吉他老师都是这样,他们唱的不好,但是耳朵绝对牛逼,所以不用担心。
但是如果听音与声带都有问题,也不用怕,可以选择先选择一项打击乐,然后偷偷练习耳朵。
我以前也是经常怀疑自己的耳朵是不是不行,也问了老师,老师说你的耳朵够你玩的了。
更多的时候是不静下心来去听,去辨别然后加深印象,让那些基础的音程和和弦在你的大脑里面有印象。
虽然我是教吉他的,但是我还是建议先去学习打击乐器,非洲鼓也可以,卡宏也可以:
虽然说打击乐高手也是要练习耳朵学习乐理的。
但是在初级阶段,你只需要把注意力集中在节奏与演奏手法上面。
相对于吉他来说,真的要简单的多,虽然说学好了都难。
你能看到这里,再次感谢。
如果有什么更好的观点,麻烦你分享给我。
等你......
朱之文唱歌到底好不好?
朱之文唱歌到底好不好,这个问题我觉得不是一个人说了算。他从一个农村爱好唱歌的选手,从星光大道一路杀来,以他圆润的音喉唱出了他独特的风格,不但唱出国内众多铁杆粉丝团,而且打出了国外,获得了众多铁杆粉丝团,可不是一般人能做得到。他的歌声迷倒了那么多人,得到了那么多人的爱戴?我觉得与他的身份和憨厚实诚的为人是分不开的。所以,我觉得朱之文唱的就是好!
一个人可以有多孤独?
好的孤独是自得其乐的独处,有内心的完整,更有丰富的内涵做底托。
首先,孤独不等于宅。
人是群居动物,必须在各种各样的关系中实现成长,没有人生来就能面对孤独的。
如果一直宅在家里,或多或少会引发各种各样的心理和身体问题。尤其是年轻人,必须在社会关系中锤炼自己的生命。
有些人为什么能孤独地独守一个空间呢?因为他们有强大的内心,还有丰富的生活内涵作为依托。如果你内心苍白,没有内涵,你是无法享受孤独的,最终,你将会崩溃的。
其次,孤独不等于寂寞。
随着阅历的成长,我们更喜欢岁月静好。那些孤独的岁月,能让我们很好地和自己面对。独处的时光并不等于寂寞,它可以让自己认真思考,然后提升。
寂寞的人内心空虚,时刻想冲破樊笼。因寂寞而迷茫,做任何事也打不起精神,难以激发起自己对生活的热情。可以说寂寞是内心的荒凉,思想的平凡,对独处是恐慌的。
最后,孤独是一种姿态,是一种心境。
有些人不管身处繁华的闹市,还是深山老林;不管是拥有香车宝马,还是一双足走天下,内心永远是平静的,没有太大的波澜。
所以并不是说离群索居,才能体现孤独的魅力。
孤独是独立意识,精神自由。在任何时空下都能聆听自己内心的声音。
真正的孤独者,其内心丰富有趣,自成世界。其心智犹如一个取之不尽的宝藏,能提供源源不断的精神资源,营养着生命的每一处风景。
如果你还不能很好的处理孤独,那就暂且投入到滚滚红尘中,在关系中体悟人性,在书本中汲取前人的智慧,与他们超越时空精神共振。
孤独中藏着神奇的精神力量,总有一天你能找到好的孤独,从此让你脱胎换骨!
悲伤的二胡曲子有哪些?
在音乐 舞蹈 史诗《东方红》中,有这样的情景:
一群衣衫褴褛的码头工人,肩扛沉重的麻包,步履蹒跚地行走在码头。
外国把头举起皮鞭,狠狠的抽打在码头工人身上,鲜血淋漓……
这时为舞台演出伴奏的背景音乐,正是《江河水》!
如泣如诉的乐曲,催人泪下,有力的烘托了舞台情景,大大渲染了舞台演出的悲愤气氛。
此曲于上世纪五十年代初,原旅大市文工团王石路、朱广庆和艺人出身的朱长安、谷新善等,根据“辽南鼓乐”中的同名笙管曲牌《江河水》进行整理加工,改编而成了一首同名笙管独奏曲。
六十年代初,湖北艺术学院(武汉音乐学院的前身)青年教师黄海怀又将此曲移植成为用扬琴伴奏的二胡独奏曲,在1963年5月“第四届‘上海之春’全国首届二胡独奏比赛”中,博得好评。
后来二胡演奏家闵惠芬以其深沉感人的曲情,独具一格的乐韵将《江河水》搬上银幕,使这首乐曲的影响更为广泛。
此曲由引子加三个乐段,构成单三部的曲式。引子:
G羽调式,第一个音模拟管子凄厉的音色,空旷而凄楚,音调凄楚,旋律痛苦凄凉,节奏自由,悲泣呼吸贯穿,以四度音程层层递进,使音乐紧扣人心。
第一乐段:
慢板,情绪悲痛,戏剧性强烈,悲愤凄凉,声声叹息不绝于耳,包含了人物刻骨铭心的悲痛,
第二乐段:
同主音转调,G徵调式,旋律平静直白,富有幻想的意境,用追忆的思绪来表达心灵的寄托。
第三乐段:
情绪激愤,乐曲发展至高潮,强劲有力。悲愤的情绪不断推进直达高潮后彻底释放。
结尾句:
速度渐慢,力度渐弱,情绪忧伤,趋于平静,回归现实。乐曲再现了第一乐段的起句音调,在一种无限的沉思与无可奈何的情绪中完成。
除此曲之外,悲伤的二胡曲还有很多。
一般来说,凡采用小调式、缓慢的速度、以下行方向进行的旋律写成的音乐作品,都会让人伤感到悲伤。
譬如:《二泉映月》
《病中吟》
《悲歌》
《苦闷之讴》
《苏武牧羊》
《牧羊姑娘》
《小白菜》
《寒春风曲》
《宝玉哭灵》
《新婚别》
《一枝花》
《月牙五更》
《汉宫秋月》
《湘妃泪》
《汨罗江》
《三门畅想曲》
《蓝花花叙事曲》
《长城随想曲》等等。
此外,二胡演奏的音乐 舞蹈 史诗《东方红》中的《就义歌》
《松花江上》
《红军战士想念毛泽东》
《黄河大合唱》中的《黄河怨》
小提琴协奏曲《梁祝》中的《英台抗婚》乐段
此外,电视连续剧《红楼梦》中的《葬花吟》《枉凝眉》等等,都是悲伤情感的乐曲。
李宗盛的歌为什么那么多人喜欢?
他的歌是有灵魂的,他的歌是有凡气的。每首歌都是一个故事,每一首歌都是一个新的开始,有着对生活的感悟,有着对社会的理解,有着对情感的感慨。他写下的是我们凡人的人生!!
我喜欢他的山丘,我也喜欢她的领悟,同样我也喜欢他的寂寞难耐,因为他从来都没有一首歌,是因为商业而做,从来都没有一首歌是为了炒作而写。
这就是一个优秀的音乐人,这就是一个优秀的歌者!把每一首歌都量身定做,把每一首歌都有着专属的旋律。
所以说有很多歌手有很多已经成名的歌手也会去揣摩,也会去领悟。后来我们发现原来这就是生活,原来我们总要经历着生老病死!
所以说,李宗盛的创作能力是华语乐坛的泰山北斗,它可以用非常平淡,非常无奇的一些字眼,就打动无数的人。
很多人都和他一样,有过同样的感受,有过同样的人情冷暖,但是我们却没有办法写出来,直到他写出来的时候我们发现哦,原来这本来就是我们的心里话!
还有的时候你会发现。原来他是为我做的歌,原来这首歌是属于我的,可能我是一个凡人。
虽然说他是一个优秀的创作者,但是有很多人不喜欢他的嗓音。有很多人不喜欢他的音色。因为李宗盛的嗓子真的很暗淡,尽管他所有的歌词很棒!
他唱歌和它的歌词一样也很直白,虽然很平凡,但是却有着不同寻常的震撼力,但是却让人不由自主的心驰神往。
可能这就是一个音乐人的魅力。所以我每次听李宗盛唱歌的时候,总感觉他是在讲故事在讲,他各种的故事。就像是一位有着无数阅历的长者在平淡的述说着一些让人感到惊奇的故事。
所以说李宗盛,他是一个看起来邋里邋遢的大叔,也不刮胡子,也不修边幅,衣品的话也是不敢恭维,而且还有一点痞子的感觉,但是我认为就是因为李宗盛的这种习性,这种感觉,证他的歌词有一种侠士一般的感觉,有一种侠气。
你听他的歌,你会感觉总有那么一种声音能够打动你内心。深刻的一些东西,而且还有一些思考留在了你的心底,等待着你长大以后去了解,等到你长大以后去明白。
王为念哪里可以找到?
爸妈歌词
爸妈 /uploads/title/20231229/658e740d2b982.jpg 覃桢
词:李岩
曲:覃桢
编曲:余雷
爸爸 我已经长大
我终于明白了 你的话
梦想越大 世界越大
自己选的路要靠 自己爬
妈妈 不要太牵挂
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我不害怕 前途再多挫折挣扎
只是愧疚没能在家
给你们报答
我多想永远永远永远永远不长大
在你的怀中 逃离这城市的喧哗
我多想永远永远陪着我爱的爸妈
可不经历风吹雨打
又怎能体会 爱的伟大
爸妈 我已经长大
我知道什么真 什么假
我不害怕 随波变得世故圆滑
只是遗憾没能在家
陪你们说说心里话
我多想永远永远永远永远不长大
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